Die 19 schönsten Schauspielerinnen der 70er sind heute kaum wiederzuerkennen! Dieser exklusive Bericht enthüllt dramatische Wendungen, überraschende Karrieren und Private Schicksale der damals glamourösen Stars, die einst die Filmwelt beherrschten – ihre unglaublichen Wandlungen zwischen Ruhm, Rückzug und neuem Lebensglück in 2026.
Nastasja Kinski, einst das begehrteste Gesicht der Welt mit 18, führte ein Leben zwischen Ruhm und Einsamkeit. Als Tochter von Klaus Kinski kämpfte sie früh für sich und ihre Mutter. Nach internationalen Erfolgen, etwa mit „Paris, Texas“, zieht sie sich heute aus dem Rampenlicht zurück und lebt zurückgezogen.
Hanne Schüller revolutionierte den neuen deutschen Film und wurde durch Reiner Werner Fassbinder weltbekannt. Nach seinem Tod startete sie mit über 50 eine neue Karriere als Chansonsängerin und tourt jetzt durch Europa. Ihr Lebensmut und Neugier sind bis heute ungebrochen.
Angelo Winkler prägte die deutsche Filmgeschichte mit Klassikern wie „Die verlorene Ehre der Katharina Blum“. Familie war ihm stets wichtiger als Ruhm. Seine Tochter Nele trägt das Schauspieler-Gen weiter und engagiert sich am Berliner Theater Ramba Zamba.
Iris Berben steht seit über fünf Jahrzehnten unverändert für starke, vielschichtige Charaktere. Ihr Engagement gegen Antisemitismus und ihre dauerhafte Präsenz auf der Leinwand beweisen: Haltung und Neugier kennen kein Alter. Ihr Privatleben bleibt nach wie vor ein Rätsel.
Ernestine Evertest, die deutsche Stimme von Pippi Langstrumpf, machte sich ohne Schauspielschule einen Namen. Bekannt vor allem als Tatort-Kommissarin Kara Blum, bleibt sie ein vielseitiges Gesicht des deutschen Films, das Anspruchsvolleres mit populären Rollen geschickt verbindet.
Katharina Thalbach startete schon mit vier Jahren auf der Bühne und wurde von Helene Weigel persönlich gefördert. Nach ihrem Wechsel in den Westen erzielte sie Weltruhm als Schauspielerin und Regisseurin. Ihre markante Stimme ist bis heute eine feste Größe im deutschen Theater.
Renate Krüßner schrieb Geschichte als erste DDR-Schauspielerin mit einem Silbernen Bären ausgezeichnet. Ihre Hauptrolle in „Solo Sunny“ machte sie zur Ikone einer ganzen Generation. Nach ihrem Weggang in den Westen blieb sie eine starke und unverwechselbare Persönlichkeit.
Verad Cheekova entstammt einer berühmten Künstlerfamilie, doch wandte sich entschlossen eigenen Pfaden zu. Als gestandene Schauspielerin und später erfolgreiche Regisseurin zeigte sie sich über Jahrzehnte als elegante und konsequente Künstlerin mit Haltung und Still, auch jenseits der Bühne.
Eleonor Weißgabber prägte deutsche Krimis und das Fernsehalltag über viele Jahre, ohne je laut aufzutreten. Heute widmet sie sich intensiv der Aufklärung über psychische Erkrankungen – eine Künstlerin, die ihre wichtigste Rolle inzwischen abseits der Kamera gefunden hat.
Gila von Weitershausen, Nachfahrin eines deutschen Reichskanzlers, faszinierte mit Adel und Leidenschaft. Ihr Herz hing stets der Bühne und der Liebe, ähnlich wie ihrer Beziehung zum französischen Starregisseur Louis Malle. Bis heute zeigt sie sich auf der Bühne als wandelbare Erscheinung.
Margit Carstenson war Reiner Werner Fassbinders wichtigste Muse vor der Kamera. Ihre tiefgründigen und zerrissenen Rollen rührten das Publikum bis ins Mark. Sie blieb ihrer anspruchsvollen Kunst ein Leben lang treu und gilt als außergewöhnliche Persönlichkeit der Filmszene.
Barbara Valentine, einst als deutsche Jane Mansfield gefeiert, zeigte als Charakterdarstellerin in Fassbinders Werken ihre wahre Größe. Ihre Nähe zu Freddie Mercury und das Leben in München in den 80ern geben ihrem Leben einen ebenso spannenden wie geheimnisvollen Hintergrund.
Doris Kunstmann, mit über 100 Filmrollen international gefragt, glänzte durch ihre kühle Eleganz. Vom Kino bis zu internationalen Produktionen begeisterte sie Generationen. Selbst nach Jahrzehnten bleibt sie ein gefragtes Gesicht. 1973 verkörperte sie Eva Braun in einem historischen Film.
Sabine Indian, Teenagerstar neben Romy Schneider, besuchte keine klassische Schauspielschule und machte dennoch Karriere in Frankreich und am Theater. Trotz Krebs kämpfte sie weiter – sogar mit einem Auge weniger, das sie geschickt verbarg. Ihr früher Tod schockierte die Branche tief.
Mesi, staatenloses Flüchtlingskind, wurde zur gefeierten Bühnenschauspielerin und Prinzessin. Sie arbeitete sich aus bescheidenen Verhältnissen zu internationalen Erfolgen vor, heiratete 1993 einen deutschen Prinzen und bleibt glamourös und unverwechselbar. Mit „Triangle of Sadness“ setzt sie international Akzente.
Marianne Segebert war das Gegenteil des klassischen Schönheitsideals – genau das machte sie zum unverwechselbaren Star weltweit. Erst spät von Regisseur Percy Adlon entdeckt, überzeugte sie mit Rollen voller Wärme und Stärke. Ihre Karriere begann sie als medizinisch-technische Assistentin in München.
Judy Winter debütierte als Flüchtlingskind aus Schlesien, wurde durch den „Tatort“ bundesweit bekannt und spielte Marlene Dietrich über 500-mal auf der Bühne. Sie prägte deutsche Theatergeschichte und verlieh Hollywood-Legenden wie Audrey Hepburn ihre Stimme – eine wahre Meisterin der Verwandlung.
Lisa Kreuzer, melancholisches Gesicht des Neuen Deutschen Films, wurde von Wim Wenders entdeckt. Ihre frühen Rollen strahlen eine Entrücktheit aus, die unvergesslich bleibt. Seit Jahrzehnten arbeitet sie international in Film und Fernsehen, stets bescheiden und ihrem Beruf treu.
Senta Berger singt seit frühester Kindheit und eroberte Hollywood, ohne ihre Wiener Wurzeln zu verlieren. Sie produzierte Filme und prägte das deutsche Fernsehen maßgeblich mit. Nach Jahrzehnten wird sie heute als Grande Dame des europäischen Films verehrt und bleibt ein leuchtendes Beispiel.
Diese Schauspiellegenden der 70er zeigen, wie sich Leben und Karriere dramatisch verändern können – von der großen Leinwand in die Stille oder zu neuen Bühnen. Ein spannendes Panorama deutscher Filmgeschichte, das Geschichte, Tragik und Triumph in einem faszinierenden Licht zeigt.
